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　　摘要：自入学以来，我们参加了很多不同规模不同风格的实践演出，为我们提供了很多学习机会，丰富了舞台知识经验，同时对于我们步入社会参加工作打下扎实了很好的基础。我认为，舞蹈表演的学生在校的专业课程学习和实践演出两者都很重要，缺一不可，只有相互结合，才能培养出一个优秀的舞者。
　　关键词：实践演出；舞蹈表演；素质；技能；经验
　　舞蹈表演作为一门综合性、技术性较强的艺术门类，是一个广阔而复杂的领域。从舞蹈艺术的总体来看，舞蹈创作、舞蹈教育发展的成果，最终要体现在舞台上，体现在演员的表演之中。而实践演出是课堂理论与实践相结合的一个重要过程，是课堂教学延伸及拓展的一个重要空间，最关键的是它具有其他教学形式所不能替代的功能和作用。实践演出可以使舞蹈专业学生在实践演出过程中获得内在感觉，锻炼技术技巧的实际运用能力与表演的感染力提高，同时也是提高学生艺术素质，为学生步入社会参加工作奠定基础。在校期间，学校给我们提供了非常多的各种类型的实践演出，让我们受益匪浅。本文将结合我几年来的演出实践感受，从三个方面来阐述演出实践的意义及作用。
　　一、演出实践可以促进教学水平的提高，提高学生应用技术技能的能力
　　实践演出是课堂教学活动的拓展与延伸，这两者之间的关系是相辅相承、互助互利的，更是对课堂教学内容的进一步验证。同时能让学生在实施演出的过程中，应对实践演出的设计和实施，准确地把握自己的表演技巧，并及时总结演出中发现的问题，针对所存在的问题自我反省，找出更好的问题的解决方法。在艺术实践活动中，参加各种艺术实践活动的同学，通过欣赏、比较，提高了审美标准，找到了自己的差距，激发了学生掌握舞蹈知识的兴趣和动力。在实践演出中，编导会在同一个舞台上要求体现多种风格的舞蹈。这让学生在以往所学的舞蹈或者组合中学到风格元素，能在舞台上得以表现。特别是在民族舞的表现上。例如：青田的一次演出中，藏族舞、蒙族、东北秧歌多种民族舞蹈在一台晚会中体现出来。这几种舞蹈风格有很大的区别，每个民族有着各自的动率和情感的表现方式，在表现作品的过程中必须准确把握舞蹈的风格特点。这使学生在同一台晚会中，需快速的转换舞蹈的表现方式，准确地把握舞蹈风格化，区别所学的民舞的形式、内容、风格、特点。因为这几种民舞，是在不同年级阶段的教学目标，在校的学习中，鲜少对之前学习的民族舞进行回顾和提高。随着学生年龄的成长，对于各种民族中的形式、特点、动作细节都有存在一定的淡忘。实践演出，则能使学生对所学知识进行回顾，并在舞蹈编导的提点下加深理解，逐步提高对舞蹈风格转换的能力。
　　二、实践演出大大提高了学生的合作能力，培养学生职业道德素养
　　在一个舞蹈演员从事艺术实践的全过程中，将会接触到许多人和许多事。该如何对待编导的尊重与合作关系，如何投入排练工作都是舞蹈学习者要掌握的基本素质。在学校提供的很多实践演出中，我们会和其他院校或者歌舞团的舞蹈演员有接触。在排练及演出过程中，我们可以看到专业的舞蹈演员和我们学生相比具有怎样的差别。排练厅是我们演员与编导进行共同创作的场所，在校学生和舞蹈演员的职业素质区别在排练厅就能发掘。在校学生在排练的时候，走进排练厅大衣不脱、鞋子不换；已经开始排练了，还不时地说说笑笑、打打闹闹。更有甚者，迟到后不以为然，毫不在乎动作慢慢悠悠；对编导要求的很多方面往往做出一副随便应付的姿态，导致编导达不到预期的要求和效果。这些现象虽然也是少有发生，但是确实还是存在的。然而这种排练制度不严，纪律松懈的状态，往往使得在排练厅里，学生与编导相处得很不愉快。编导头疼，学生埋怨，节目的完成速度一拖再拖。反观专业团队的舞蹈演员，在编导给出创作的动作并且传授舞蹈意境时，专业团队的舞蹈演员懂得在编导的启迪下发挥活跃的想象力和表现力，自由地发挥创造性。自己琢磨着做些修改和发挥，重视排练和刻苦于排练。让编导既认可而又很满意，而参加排练的演员则在最快的时间内，消化掉一个节目，完成排练，使得编导和演员在愉快轻松的环境下完成任务。这些排练场上的职业素质，是学生在实践演出中，最应该学会的一个状态。只有在排练时一丝不苟和刻苦认真，和编导密切合作，才能让排练场气氛愉快，效率加快。演员都该主动地请求编导多指点和严要求，这对他们提高表演能力是大有好处的。与编导排练的过程是学生与编导的艺术创造过程，是每位学生对所学知识加深理解，逐步提高的过程，促进交往能力和学习能力提高的过程。学生要重视在排练厅能学到的各种知识。在排练及演出的过程中，学生接触到的不仅仅是舞蹈编导，还有许多其他院校的演员，老师以及各部门的工作人员。舞蹈事业最能体现集体主义精神，一个舞蹈十几个人跳，谁也离不了谁。舞蹈演员之间的亲密合作是事业成功的保证；演出的整体效果是所有演职人员集体劳动的结晶。通过实践演出可使学生在与其他演员、老师和各部门工作人员得到更好的交流，提高学生的合作能力，提高学生的整体素质。
　　实践演出过程中，学生可以不断了解生活中各种各样的人和事，增加对舞蹈演员该具备的道德素养的认识。一个好演员肯定是喜欢排练、重视排练和刻苦于排练的。演出的过程中，排练时间经常会占去学生的休息时间。排练的时间往往都在课余时间与双休日，在这些时候学生要抱着对舞蹈的热情去面对排练，纵使排练时间到大半夜也要认真对待。在排练的情况中，学生要充分的服从排练，认真对待排练，这是舞蹈演员该具有的基本职业道德素质。在实践演出中，学生要抱着对舞蹈事业的热情，才能让自己去享受舞蹈艺术带来的快乐，并体会其中无比美妙的感受。
　　三、实践演出为学生将来参加工作积累更多经验
　　实践演出为学生步入社会，参加工作奠定了基础。学生的舞蹈表演技能是从事舞蹈的基本技能。通过实践演出，学生可以在舞蹈表演方面积累经验，发现和挖掘自己的潜能。舞蹈表演的学生在实践演出的过程中，可以接触到各种专业团体。在参加实践演出的过程中，学生能通过学习专业舞蹈团队，来了解作为专业的舞蹈演员。而专业团队里的编导和老师，也能通过实践演出了解学生的素质、能力、技能，在学生毕业之前能物色好合适的舞蹈演员的学生。对于学生来说，这是一个在校内就能为自己创造就业机会的方式。
　　作为舞蹈表演的学生，不是所有的人都将从事舞蹈演员的职业。有些人毕业后成为舞蹈教师，有些则可能去当编导。而在实践演出中，排练的编导和老师，都能给学生提供帮助。例如在有些实践演出的过程中，编导老师会让学生听完音乐后，让学生分组负责编创动作。这样让学生在编导课学习到的一系列知识得以运用，再根据要求进行创新，发掘自身的能力。在完成动作后，由编导再对学生的编排进行改进，使学生较为青涩的动作在舞台上得以运用。中间的过程，正是学生增加能力的过程，用心去体会编导让动作在舞台上呈现的方式与我们的自己理解的区别，从中把握舞蹈动作在舞台上的应用方法，为学生成为教师或者编导提供可借鉴的教学编创方式。在实践演出中，学生能不断充实新的知识，加大与同业者的信息交流，通过排练使得学生掌握的内容得到升华，提高学生各个方面的综合实力。
　　四、结论
　　在上述的文章中，能看到通过实践演出的开展，可以促进教学水平的提高，提高学生应用技术技能的能力，在促进教学的同时也丰富了学生的舞台实践经验。这种展示与交流，可使学生学会自主学习，同时使实践演出中学生与编导、老师之间的协作精神得到提高与锻炼。实践演出中的提高与锻炼，为学生步入社会，参加就业提供了良好的学习平台，使学生在校内就为今后的工作学习提高自身能力。学生在实践演出过程中，不能消极、盲目的对待实践演出，一定要不断地以学习的态度面对，才能更好的掌握并获得更多的知识。在多跳多演中成长，演一场，进一步，抓住机遇，善于在实践演出中吸收学习各种经验。

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